Het festival eindigt met een toegangspoort naar de noordelijke rand van Brussel, die ons loslaat in onbekende toekomsten. In Buda, in de industriële kanaalzone, start de namiddag met Jennifer Walshe & Neil Luck, die zich met een veelheid aan middelen en tools verdiepen in technologisch occultisme. Daarna experimenteert dj Sniff met draaitafels en verkent Adomas Palekas circuits van uitgebreide fenotypes. Het festival sluit af met Dubmorphology, die hun performance doortrekken tot in de avond. Een feestelijk gebeuren, met drank en eten en – misschien wel – een zonsondergang over het Brusselse kanaal.
tijd: :
artiest:
locatie:
WACK is Jennifer Walshe en Neil Luck. WACK is een duo met veranderlijke betekenissen, flexibele proporties, onvoorspelbare semiotiek, een stapel objecten. WACK is een experiment in technologisch occultisme, waarbij gebruik wordt gemaakt van geheimzinnige en moderne geluidsopnametechnologieën, stemmen, percussie, dromen, telepathie en een hoop teksten om betekenissen, boodschappen en verhalen te ontrafelen uit de restanten van alledaagse informatie-ruis. WACK nodigt het publiek uit om cryptische interpretaties van echte en kunstmatige materie te ontrafelen uit nieuwe en oude woorden, diepgaande audiobestanden en zeer persoonlijke bezittingen.
Neil Luck is een muzikant die in het Verenigd Koninkrijk woont. Zijn werk neemt verschillende vormen aan, van muziektheater tot concertwerken, radio, openbare projecten en opnames, en hij is directeur van de experimentele muziektheatergroep ARCO. Luck werkt en schrijft voor mensen, ensembles en zichzelf op internationaal niveau.
“De meest originele componist die Ierland de afgelopen twintig jaar heeft voortgebracht” (The Irish Times), componiste en uitvoerende Jennifer Walshe werd geboren in Dublin. Haar muziek is in opdracht geschreven, uitgezonden en uitgevoerd over de hele wereld en heeft veel gewerkt met AI. A Late Anthology of Early Music Vol. 1: Ancient to Renaissance, haar derde soloalbum, maakt gebruik van AI om canonieke werken uit de vroege westerse muziekgeschiedenis te herwerken en werd door The Irish Times, The Wire en The Quietus uitgeroepen tot album van het jaar. Walshe is hoogleraar compositie aan de Universiteit van Oxford en er werd over haar geschreven The New Yorker.
tijd: :
artiest:
locatie:
dj sniff (Takuro Mizuta Lippit) is muzikant, curator en docent binnen experimentele elektronische kunst en geïmproviseerde muziek. Zijn optredens combineren invloeden uit experimentele muziek, hiphop en vrije improvisatie, waarbij hij gebruikmaakt van zelfgebouwde instrumenten. In de loop der jaren heeft hij samengewerkt aan muzikale projecten met Evan Parker, Otomo Yoshihide, Tarek Atoui, Ken Ueno en Senyawa. Zijn recente werk heeft zich uitgebreid naar conceptuele geluidsstukken en installaties die zijn gebaseerd op de geschiedenis en theorieën van turntablism en audiocultuur, met name uit het Japan van de Tweede Wereldoorlog. Hij is momenteel gevestigd in zowel Los Angeles als Tokio.
Elemental encounters is een onderzoeksgebaseerde geluidsperformance, gebaseerd op het concept van Circuits of Extended Phenotype: fragiele en gevoelige, “zachte” elektronische instrumenten die zowel menselijke als niet-menselijke invloeden op het ontstaan van geluid met elkaar verweven. In deze performance richt Adomas Palekas zich op het laten klinken van vloeistoffen – vloeistoffen die de trillingen activeren en zo de omgeving, zowel biotisch als abiotisch, uitnodigen om in te werken op de sonische vitaliteit. Temperatuur, zwaartekracht, vochtigheid, chemische stoffen en zelfs microbieel leven en de restanten daarvan werken samen in de compositie van geluid.
Adomas Palekas is een geluidskunstenaar, biokunstenaar, componist en instrumentenbouwer uit Vilnius, die zich bezighoudt met het raakvlak tussen het niet-menselijke en kunst. Zijn onderzoek richt zich op Circuits of Extended Phenotype, waarbij hij zelfgemaakte instrumenten en interfaces gebruikt om microbiële, chemische en (in)organische processen geluid te laten vormen. Zijn aanpak combineert instrumentontwerp, microbieel onderzoek, locatiespecifiek luisteren, veldopnames, sonificatie en elektro-akoestische compositie.
tijd: :
–
:
artiest:
locatie:
Dubmorphology creëert een doorlopende performance die zich over meerdere uren uitstrekt en inspeelt op hun interactie met BUDA BXL, waar ze specifieke kennis van de locatie zullen gebruiken. De compositie zal worden aangevuld met geluid afkomstig van een geofoonmicrofoon die de seismische signalen van de omgeving oppikt, een hydrofoon in het water en contactmicrofoons die reageren op de architecturale structuur die ze zullen bezetten. De gelaagde performance zal deze omgevingsgeluiden uit de ruimte, elektronische toonsynthese en archiefmateriaal van stemmen bevatten die spreken over ontmoetingen tussen taal, identiteit en systemische macht.
Kunstenaars Trevor Mathison en Gary Stewart vormen samen Dubmorphology, een duo dat reageert op specifieke locaties en omgevingen, en sociale en politieke kwesties onderzoekt door gebruik te maken van geluids- en beeldmateriaal uit historische collecties, archieven en persoonlijke verzamelingen. Hun werk, dat zich bezighoudt met epistemologische en fenomenologische vragen en manieren om onze wereld te zien, te horen en te voelen, is in opdracht gemaakt en gepresenteerd door musea, galeries, biënnales, muziek- en filmfestivals over de hele wereld.