Oscillation ::: from the Mothership s’intéresse aux technologies, outils et techniques qui participent à la fabrication de la musique. Le festival part du constat que les cultures se façonnent par les usages des technologies, plus que par l’intention qui guide leur conception. Même si ces outils naissent pour des fonctions précises, souvent liées à des contextes socio-politiques particuliers, ce lien peut se rompre et ouvrir de nouvelles constellations et découvertes. Dans l’histoire, de nombreuses technologies ont permis à des artistes marginalisé·es ou exclu·es de créer en dehors des cadres imposés par les manuels ou par le canon.
La technologie a toujours joué un rôle important dans la création musicale, mais l’arrivée de l’électricité et des instruments électroniques a accéléré les transformations. De nouveaux formats, sons, processus et relations avec le public sont apparus. En remettant en question les idées traditionnelles de maîtrise, ces outils ont transformé non seulement ce que la musique peut être, mais aussi qui peut la produire.
Dans cette édition, nous explorons ces questions en ouvrant la « boîte » des technologies. Comprendre ce qu’elle contient permet de démystifier ces outils et d’imaginer d’autres usages. Cela concerne la matérialité des instruments, leur impact écologique et l’émergence de l’intelligence artificielle. Nous accordons aussi une place importante aux savoir-faire vernaculaires, aux pratiques de hacking et aux cultures open source, ainsi qu’au rôle des espaces dans la création de contextes inclusifs.
Dans ces réflexions, le jeu apparaît comme une alternative aux logiques capitalistes qui orientent le désir vers des outils au service du marché. Les mouvements DIY proposent d’expérimenter, d’ouvrir, de comprendre et de réparer, tout en prenant en compte l’impact écologique des technologies utilisées au quotidien. Au cours du siècle dernier, les technologies ont suscité de nombreuses réflexions sur leurs dimensions sociales et politiques. Les pensées féministes, posthumanistes et postcoloniales ont montré comment la technologie peut nourrir l’imaginaire.
Le festival fait partie de tekhnē, un projet porté par Q-O2 et cinq partenaires européens. Les activités de recherche menées dans ce cadre ont contribué à la programmation. Le public pourra participer à des labs et ateliers, découvrir des projets in situ, ainsi que plusieurs concerts et installations en lien avec la thématique de cette année. Nous souhaitons célébrer la technologie, faire soi-même et faire ensemble.
Oscillation est un festival d’art sonore et de musique organisé par Q‑O2 werkplaats, en collaboration avec iMAL, Beursschouwburg et Rosas, organisé par Julia Eckhardt, Caroline Profanter, Dries Robbe, Maryia Kamarova, Soumaya Phéline, Ludo Engels, Christel Simons, Jef Lambrechts, Raphaël Humbert-Martin, Marina Sonn, Martijn Natens, Dominic Hughes et Alina Talipova. Dans le cadre de tekhnē, cofinancé par l’UE.
design & development: atelier Haegeman Temmerman